日本で唯一、世界的に知られるサルサバンド「オルケスタ・デ・ラ・ルス」のピアニストがニュー・コンセプトのユニットを始動。

しみず すえとし・・・通称あにやん。45年高知県出身。70年、小林マサル(b)のグループで大阪を中心にライヴ活動を始め、74年、拠点を東京に移す。その後、池田芳夫グループに加入し80年まで在籍、同グループにて新宿JAZZ賞受賞。80年代、自己のグループ「メレンゲ」を結成し小山彰太らとともに活動。以後、アート・ブレイキー、フレディ・ハバード、マル・ウォルドロン、ハンニバル・Ｍ・ピーターソン、鈴木勲、日野皓正、ジョージ川口、坂田明、板橋文夫、高瀬アキ、伊藤君子等、国内外の数多くのミュージシャンと共演。93年、中村達也ユニットでの国際交流使節としての海外コンサートツアー。96年頃より活動の場を広島に移し70歳を超えた今もなお市内ジャズクラブ「Lsuh Life」を拠点として広島のジャズ・音楽シーンの活性化を願い国内外から多くのミュージシャンを招き毎夜熱い演奏を展開中。97年、山下洋輔、池田芳夫、小山彰太と広島県宮島厳島神社で「世界遺産登録記念コンサート」。16年、17年はGLAYのリーダーTAKUROのソロコンサートにゲスト出演。また、「Shimizu SAX教室」を主宰。

●たかはし まりえ・・・85年札幌市生まれ。武蔵野音楽大学、マンハイム音楽大学院、フランクフルト音楽大学院(古楽科)卒業。日本、ハンガリー、フランスでのオーケストラの経験後、現在は室内音楽家、即興演奏家としてドイツのベルリンに拠点を置く。バロック楽器による古楽演奏から現代曲の初演、ヴィデオ芸術家やダンサーとの共同創作など、幅広く活動。近年は17年に開始した即興演奏活動の成熟・発展が著しく、自主企画によるヨーロッパ・ツアーやコンサート・シリーズの主催を含むオリジナリティに富んだ創作を行う。チェロ、ピアノとのトリオ、シンセと映像とのコラボ、ブレイクダンスとの即興、ヴォイスや詩との共演等多彩。●あらい こうた・・・伊豆諸島最南端の孤島、青ヶ島出身。幼い頃から島の伝統太鼓に慣れ親しみ、15歳からドラムを始める。カメルーンのドラマーBrice wassyの演奏に衝撃を受け、Briceとその弟Vincent Wouassiに師事(カメルーンに渡りのトラディショナルリズムをエッセンスとしたドラミングを学ぶ)。現在はジャズ、ポップス、ロックに加え韓国の農楽、シャーマン音楽、台湾原住民音楽、ブラジル、アフリカ、マレーシア等の民族音楽、即興音楽や実験音楽、ライヴペイントやダンスとの共演、現代音楽やトリエンナーレ等アートフェスへの出演や舞台音楽と幅広い演奏活動を行っている。伝統太鼓のルーツを元に、アフリカやアジアの豊かなエネルギーを吸収した感性によって生み出されるそのリズムとグルーヴで太鼓の魅力を表現している。「青ヶ島還住太鼓」とその先祖であり400年以上の歴史を持つ「八丈太鼓」の様々なリズムを叩き分けることのできる伝統太鼓の名手でもあり、その文化保持や普及への想いを胸に日本各地や海外でもワークショップを行い、青ヶ島と八丈島の太鼓の魅力を伝えている。

●ゆりえ・・・ジャズワールド誌主催のジャズヴォーカルコンテスト新人賞にノミネート。さいたま新都心ジャズヴォーカル・コンテストのファイナリスト。12年、オムニバスCD『JazzVocalShowCaseVol.2』に参加。ＳＴＢ139やモーションブルーヨコハマに出演。ポニーキャニオンアーティスツ主催(審査員長サリナ・ジョーンズ)のヴォーカル・オーディション、400組以上の応募の中からファイナリスト。14年、ブルーノート東京でのsocial jazz sessionにてリー・リトナー、クリスタル・ケイと共演。現在、東京を中心に年間200本以上のライヴを行っている。その他、ダンスパフォーマンス集団「迫」にも参加。●あみらて・・・札幌生まれ東京在住。早稲田大在学中に渡米。帰国後の16年、都内で活動を始め、17年に札幌グランドホテルにてクリスマスライヴを実施。現在は西新宿ヒルトン東京や名古屋マリオットホテルのバーラウンジでも活動。ジャズ初心者でも楽しめる選曲とトークも評判。「たくさんの人が一歩踏み出すきっかけになる音楽」を目指し活動中。18年5月、服部克久、黒岩静枝が審査員を務める「神戸新開地ジャズヴォーカルクィーンコンテスト」にてグランプリ受賞。18年6月、YOSAKOIソーラン祭りにてコンサフリーク北海道武蔵女子短期大学の歌い手として参加。

さが はるひこ・・・モンゴル伝統曲の演奏から、ポップス、クラシック、邦楽、舞踊といった異分野とのコラボレーションおよび即興的セッションまで、伝統と革新の間を柔軟に行き来しながら幅広い演奏活動を続ける馬頭琴・喉歌奏者。近年の舞台芸能化されたモンゴル音楽のみならず、元々の遊牧生活における音楽のあり方や古いスタイルの馬頭琴の奏法も学び、01年、ゴビ砂漠の遊牧民馬頭琴奏者Ｙ．ネルグイ(モンゴル国人間文化財)から後継指名を受ける。等々力政彦と共に結成したアジア中央部民族音楽デュオ＝「タルバガン」は、98年ロシア連邦トゥバ共和国で開催されたユネスコ主催「第3回国際喉歌コンテスト」にてゲスト部門優勝・総合準優勝。そのほか、フィンランド伝統楽器カンテレ(あらひろこ)と馬頭琴の｢RAUMA｣、太鼓(金子竜太郎)と歌(EPO)と馬頭琴のトリオ「Aguri」や、語り(たなかたかこ)と音楽の「野花南」、そして おおたか静流とASIAN WINGS等、ユニークな音楽ユニットでの活動も多岐に亘る。10年、金子竜太郎(和太鼓)、狩野泰一(篠笛)とともにアフリカ・中東6ヶ国をツアー(国際交流基金)。松任谷由実、鼓童、上妻宏光ほかレコーディング参加作品も多数。その他、「のどうたの会」を主宰し、モンゴル、ハカス、エヴェンキ等アジア各地の民族の持つ伝統音楽コンサートの企画や、公演・執筆活動、教育機関での演奏、ワークショップの開催等、アジア中央部の音楽文化を広く紹介する活動にも積極的に取り組んでいる。(嵯峨の写真(c)大坪俊裕)

フラメンコのルーツを辿ると、インドの遊牧民族「ロマ」の存在があり、北インドのカタックダンスはその原型とも言われ、歴史的にインドとは深い関連があるようです。今回は、美しく神秘的な音色のインドの弦楽器シタール、ピアノ、フラメンコギター、そしてフラメンコ男性舞踊がぶつかり合いそして融合します。●あんどうのりこ・・・三国義貴、大徳俊幸に師事。スペインのフラメンコ・ピアニスト、ディエゴ・アマドールを聴き、衝撃を受け、研鑽。フラメンコ・アーティストと共演を重ねる傍ら、琵琶、尺八などの和楽器とのコラボや自己の舞台作品等、多方面で活動。13年、アルバム『Piano Flamenco～陽光～Puerta del alba』をリリース。現在はフラメンコをピアノで表現することを主体に活動中。

いしざき ひゅーい・・・本名。母親がDavid Bowieのファンで、その息子がZowie(ゾーイ)という名前だったことから、もじって、Huwie(ひゅーい)と名付けた。12年にミニアルバム『第三惑星交響曲』でデビュー。感情のままに歌うまっすぐな声と全てのエネルギーを爆発させるライヴ ブパフォーマンス。ソロアーティストとしてのスケールを無視する規格外なシンガーソングライター、石崎ひゅーいが出現した。

レギュラートリオにギタリストが加わりました。雑誌「ジャズ批評」最新号2018.5月号(No.203)に伊藤元直さんが載っています(1頁)。全国の主要書店、CD店、楽器店にて発売中（くうにも数冊あります）。

とみー・・・13歳でトロンボーンを始める。京都府立大学在学中に、ジャズ研究会を創設、学外でも活動する。卒業後、ジャズ、ソウル、ブルース、サルサ、ブラジル音楽等ジャンルを問わず活動を続け、ライヴ、レコーディング、またメジャー・アーチストのツアーにも参加。95年、自己のオリジナルを多く演奏する「お気楽Horns」を結成。同年、ギターとのボサノヴァデュオ、「Duo Sonorosso」も結成。99年、ハウスやガラージを演奏するバンド「A Hundred Birds」に参加、フォー・ライフより05年デビュー。07年、ニューヨークにて、ジョージ・ケイブルス、バーナード・パーディーらとレコーディングしたCD『Five Spot after Dark～Tommy in New York』をリリース、スイング・ジャーナル誌のゴールド・ディスクに選定される。08年、ローマにて録音し、ファブリツィオ・ボッソ(tp)が参加したCD『One Way to Rome』発売。10年、3枚目にして初の国内録音、初のセルフプロデュース作品『Like a Jellyfish』をリリース。13年、通算6枚目のアルバム『Aquarium in My Heart』リリース。 スイングジャーナル誌の、日本人ジャズメン人気投票トロンボーン部門08年、09年と連続7 位にランクイン。歌手ワサブローとのユニットでも活動中。雑誌「ジャズ批評」2018年3月号にインタヴュー記事掲載(5頁)。

セバスティアン・カプティン・・・69年、オランダのウフストヘースト生まれ。96年、グローニンゲン音大を卒業後、ニューヨークに渡り多くの打楽器奏者と交流。これまでトゥーツ・シールマンス、ブラッド・メルドー、デボラ・カーター、マイク・デル・フェロー、ジェシ・ヴァン・ルーラー等と共演、数多くのツアーや録音を行い、欧州、アフリカ、アジアなど40ヶ国以上で演奏している。

クラシカルでジャジーでアヴァンギャルド。ジャンルの壁を超越したユニット、Trinite(トリニテ)。作編曲家・ピアニストのshezoo(シズ)を中心に壷井彰久、小森慶子、小林武文によるアコースティック・カルテット。斬新かつノスタルジックなメロディーと、卓越した技量を持つプレイヤーが醸し出す豊かな世界感で、テーマのある作品群を組曲として発表している。12年、1stアルバム『prayer』をリリースし、13年からツアー開始。15年に2ndアルバム『月の歴史』、16年に3rdアルバム『神々の骨』をリリース。